Ein Gebiet als Labor

1994 überzeugt ein Künstler aus Roccascalegna Kollegen aus halb Europa, in diesem Tal zu wohnen und ein Werk dazulassen. Nicht in der Galerie: in der Landschaft.

Die Land Art entsteht in Amerika zwischen 1967 und 1969: die Künstler verlassen die Galerien und machen die Landschaft zugleich zum Gegenstand und zum Material des Werks. Sand, Erde, Wasser, Sträucher, Stämme, Steine.

Dreißig Jahre später beschließt in einem abruzzesischen Tal Sebastiano De Laurentiis – geboren in Roccascalegna, nach Rom, Berlin, Basel und New York dorthin zurückgekehrt –, dass diese Idee auch hier funktionieren kann. Am 19. September 1994 wird in Lanciano der Verein „Comunicazione Arte Natura“ gegründet, mit Sitz in Roccascalegna.

Kulturelle und künstlerische Produktion und Entwicklung, verstanden als Wiederaufbau gemeinschaftlicher Beziehungen der Verständigung und des Engagements zwischen unterschiedlichen individuellen Wegen, zwischen sozialen Gruppen, Dörfern und Tälern des Gebiets Sangro-Aventino.

Erst wohnen, dann arbeiten

Das Verfahren ist genau festgelegt. 1996 werden die Künstler eingeladen, im Gebiet zu wohnen: die Orte, die Geschichte, die Traditionen der Gemeinschaften kennenzulernen. Erst 1997 schlagen sie Entwürfe und Skizzen vor; die Werke kommen im Jahr darauf, zusammen mit Einzelausstellungen in den Burgen, mit denen das Tal übersät ist.

Das Glas in der Wunde

Zwischen Torricella Peligna und Gessopalena liegt La Morgia, ein gewaltiger Kalkfelsen, den der Sage nach Samson von der Maiella herübergetragen haben soll. Bis in die Nachkriegszeit wurde er als Steinbruch genutzt, und die Sprengungen haben an seinem Ende einen Bruch hinterlassen.

1997 füllt Costas Varotsos diese Leere mit Glasscheiben. Das Ergebnis ist ein umgekehrtes Dreieck in Blaugrün, das sich mit Sonne, Mond und Wetter verändert: grün, blau, leuchtend, farblos. In der Vorstellung der Abruzzesen wird es zum Sinnbild einer Region, die zugleich aus Meer und Gebirge besteht.

Bäume, die wieder auftauchen

Bei den Aushubarbeiten für die Oase von Serranella fand man in einigen Metern Tiefe große, im Kies begrabene Bäume: überwiegend Stieleichen. Die Flurnamen sagten es längst – „Selva Piana“, „Selva d'Altino“ –, doch niemand hatte sie dort erwartet.

De Laurentiis birgt sie und setzt sie auf einer Aufschüttung aus vom Fluss ausgewaschenem Sand neu zusammen, zusammen mit Ginster und Hundsrosen. Er nennt das Werk „La collina degli alberi morti“ (Der Hügel der toten Bäume). Es ist vor allem die Landschaft der Leere, einer Abwesenheit – der unseren –, die das Volle vorzieht.

Unweit davon setzt Nunzio Di Stefano in den kleinen See „La Biscia“ (Die Natter): Carrara-Marmor, der von der Seite eine Wasserschlange ist, von vorn ein Meeresungeheuer und von weitem ein Paar Lippen, zwischen Erde und Himmel aufgehängt. Die Form ist nicht eine einzige: sie hängt vom Licht ab, vom Wind, vom eigenen Standpunkt.

Sebastiano De Laurentiis ist im Sommer 2019 gestorben, mit 81 Jahren. Die Werke sind geblieben, wo er sie haben wollte.

Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern macht sichtbar, was es nicht immer ist.